Sin duda alguna, este trabajo fue
uno de los más divertidos que realizamos a lo largo del semestre. Utilizamos
todos los conocimientos teóricos que aprendimos, pero vimos limitada nuestra
creatividad. ¿Por qué?, pues porque teníamos muchas ideas para hacerlo: un
miembro quería darle un enfoque humorístico y gracioso; mientras que otro
quería hacerlo más sangriento. Por
tanto, el equipo llegó al acuerdo de juntar en un solo producto todas las ideas
que teníamos. El texto, “Continuidad en los parques”, por sí mismo ya
es entretenido y por ello decidimos respetar el enfoque que le dio el autor
pero agregando nuestro toque.
Durante la elaboración del
producto audiovisual, nos enfrentamos a varios retos. El primero y el más
grande fue grabar las escenas en la vía pública. Los policías nos querían
llevar a la delegación por “jugar con armas blancas”; no obstante, se resolvió
el problema y nos llevamos una anécdota.
Otro reto, aunado a éste, fue que
muchos chavos viciosos nos andaban rondando y varios se nos acercaban a pedir
dinero. Teníamos miedo de que otra vez nos robaran la cámara como nos pasó en
el trabajo anterior —del reportaje de lugares embrujados—.
Asimismo, la situación espacial y
temporal fueron dos grandes retos. Primero porque la historia no está situada
en la época actual por lo que adaptamos el cuento. El segundo reto fue
localizar un espacio abierto. Habíamos decidido que las escenas exteriores las
grabaríamos en el bosque de Chapultepec, pero nos resultó aún más difícil
porque había mucha gente y el ambiente de ese lugar no se prestaba para la
historia. Por ello decidimos grabar en la calle. Los parques que conocemos
tampoco se prestaban para grabar la escena del exterior.
Sobre lo técnico creemos que
pudimos plasmar en el video lo que se nos enseño durante el semestre, donde
logramos crear enfoques que nos ayudaran a contar la historia y quedara lo más
limpio posible. La iluminación también fue otro reto, pero logramos que hubiera
una uniformidad en cada una de las escenas. Con la música quisimos marcar las
distintas situaciones que se ven en el cuento y que se adaptan a ella, esto
porque como decidimos que la imagen hablara, teníamos que buscar algo que acompañara
las escenas.
Este proyecto, y los que hemos
creado anteriormente, nos dejó claro que
producir proyectos audiovisuales
requiere de mucha creatividad, originalidad, paciencia, dedicación e inteligencia. Mencionamos la
inteligencia porque muchos profesores de la facultad desprestigian el área de producción
audiovisual; puesto que dicen que no tiene nada de difícil colocar una cámara y
grabar; sin embargo, en este curso nos dimos cuenta que no sólo es colocar una
cámara y grabar sino que son muchos detalles y aspectos que hay que cuidar y
que para un vídeo de 2 o 3 minutos como fue éste nos llevamos varios días de
trabajo. Implica inteligencia porque tienes que resolver los problemas que se
te presentan al instante o situaciones que no tenías contempladas. Implica inteligencia porque tienes que contar
una historia que ya todos conocen, quizá,
pero la debes de innovar y hacer atractiva. Implica inteligencia porque es
necesario ocultar todas las carencias por falta de recursos de producción.
Esperamos que disfruten nuestro último proyecto y
que, si fue de su agrado, lo vuelvan a ver.
A nosotros nos tocó el tema
de lugares embrujados. Queríamos salir de lo conocido así que nos dimos a la
tarea de encontrar un lugar que tuviera leyendas o que solo personas cerca de
ahí conocieran historias. Nuestro compañero Aaron fue la clave para hallar la
propiedad, ya que son familiares de él, además de que vecinos e inquilinos
conocen de lo que se cuenta del lugar e incluso dicen haber visto cosas
extrañas.
Lo que nos gustó es que aparte
de tener la típica historia de fantasmas y espíritus, la casa es familiar y su
árbol genealógico es muy grande, por lo que se pueden contar cosas desde mucho
tiempo atrás.
Los problemas a los que nos
enfrentamos fueron muchos, y el principal fue que nos robaron la cámara con la
que grabamos, así que tuvimos que rescatar el video con lo que teníamos a la
mano. Después la gente que reside ahí es muy reservada y se toma muy enserio lo
que sucede en su hogar, por lo que nos permitieron sólo grabar algunas partes
de la propiedad y de ellos sus voces. También hubo problemas con la
iluminación, porque en los cuartos no hay luz eléctrica, más la que entraba del
sol. También algo que causo conflicto entre nosotros fue que somos un poco
“miedosos” por lo que íbamos asustados.
Lo que nos facilitó hacer el
video fue la mucha información a la que tuvimos acceso, como fotografías y
papeles de hace muchos años, pero esto a su vez nos dio problemas, porque no
sabíamos como sintetizar todo en 2 minutos y medio, así que tuvimos que
enfocarnos en algunos aspectos y de ahí partir para hacer el reportaje. Además
tuvimos muchos problemas en la edición del video, ya que había muchos factores
que intervinieron en el equipo y no nos permitió presentar un trabajo de
calidad.
Nos gustó hacer este
reportaje porque era un tema que nos presentó un reto y fue el de un miedo que
teníamos, pero aún así nos pareció interesante y conocer la historia de la
familia nos agradó. En el plano técnico, creo que nos hubiera encantado tener
una “súper producción” y más tiempo, pero de alguna manera estos ejercicios nos
dan herramientas para aprender a manejarnos como comunicólogos y a explorar el
de producir algún audiovisual.
Esperamos que nos
digan sus opiniones de la temática presentada y si es que conocen algún lugar
no muy conocido y que esté embrujado. J
Grey´s Anatomy es una serie estadounidense creada por Shonda Rhimes, que salió a la luz en el año del 2005, por la cadena de televisión ABC. Desde entonces hasta hoy ha emitido 9 temporadas y la décima, que actualmente se transmite a partir del 26 de septiembre del presente año. Ha obtenido nominaciones y premios por parte de los Globos de Oro y los Emmy's.
Esta serie tiene como estelar a Meredith Grey (Ellen Pompeo), y trata sobre la vida de los doctores en el Grey+Sloan Memorial Hospital, que va desde loprofesional hasta lo personal. A través de los años hemos visto como Meredith, Cristina Yang (Sandra Oh) y Alex Karev (Justin Chambers), personajes que empezaron desde el inicio de la serie, han ido evolucionando, desde ser internos hasta llegar a grandes cirujanos.
En
el presente trabajo haremos un análisis sobre las estructuras de narración en
un discurso audiovisual. El episodio que
analizaremos es el número 3 de la temporada 10 de la serie Gray’s Anatomy. Primeramente, el producto audiovisual presenta una
estructura clásica o lineal, puesto que muestra un planteamiento, un desarrollo
en el que va inmerso el climax y un desenlace.
Esta
serie la podemos clasificar como dramática no autónoma, puesto que los casos
que los médicos atienden son para el público en general casos ajenos a su
cotidianidad y, además, porque es necesario que los episodios estén urdidos
entre sí. Por ejemplo: no se podría
comprender por qué Cristina Yang —interpretada por Sandra Oh— y Owen Hunt
—Interpretado por Kevin McKidd— se encuentran molestos; o, también, cómo Callie Torres —interpretada por Sara
Ramírez— descubre que Arizona Robbins —interpretada por Jessica Capshaw—se
“tira” a otra mujer. Las acciones de los
personajes afectan los capítulos siguientes.
En
este episodio podemos identificar varias tramas: los casos de los pacientes (la
señora que necesita la reconstrucción facial, el chico que necesita un trasplante
de corazón y la señora que muere); sin
embargo, consideramos como trama principal las acciones que Grey y Derek
realizan para lidiar con los problemas que les causa su bebe y cómo éstos intentan mantenerse en pie en tales
circunstancias. Las otras tramas como los problemas entre Cristina y Owen o
Callie y Arizona son productos de acciones que se han desarrollado a lo largo
de temporadas anteriores, principalmente la 9.
En
el planteamiento del capítulo presentan los casos de los pacientes, el hospital
como lugar principal en donde se desarrolla el episodio y el espectador se
puede ubicar en la época moderna porque
la escenografía nos permite inferir tiempo.
Posteriormente,
el desarrollo se encuentra marcado por el caso de la doctora que le tiene que
decir al marido que su esposa le fue infiel con su hermano. Asimismo, que no
hay dinero para que el médico Avery (Jesse Williams) pudiera reconstruirle el rostro a la
señora. Por último, el caso del Doctor Weber (James Pickens Jr.), que después de haber tenido un accidente no quiere comer.
El
climax está dado en el momento en el que la interna Leah Murphy (Tessa Ferrer)sabe que
tiene que decirle al marido que su esposa le fue infiel con su hermano y Callie se asegurará de que así lo haga. Otra, cuando la medico corta con el
bisturí una arteria que Torres le había dicho que no cortara hasta que llegara.
Otra más, cuando la cirujana Miranda Baylie (Chandra Wilson)le mete la sonda a Weber aún sin
la autorización de Grey y las otras médicos.
El
desenlace se marca cuando la médico está a apunto de decir que su esposa lo
engañó con su hermano. La medico que se iba asegurar de que cumpliera la
promesa interfiere y sólo dice que su esposa quiso decirle que lo amaba mucho. Otro
desenlace se efectúa cuando Owen le dice a Avery que sí va a poder
reconstruirle la cara a la señora.
En relación a las estructuras del episodio encontramos los siguientes:
*Previously o pregenérico: Esta serie no lo presenta, ya
que al comenzar el capítulo no se brinda información sobre lo que ocurrió en el
capítulo anterior y así poder seguirla.
*Incipient o presentación: La serie si lo tiene, ya que al
comienzo del capítulo se presenta una breve introducción sobre lo que ocurrirá
en el capítulo, y después se da el inicio “formal” del capítulo (créditos, etc.).
*Opening: Si lo presenta, solo que los créditos se
comienzan a proyectar aproximadamente en el minuto 8, después de la breve
introducción del capítulo, y atrás de las imágenes, es decir, corren mientras
el capítulo continúa desarrollándose.
*Episodio: La historia se desarrolla en aproximadamente 45
minutos, que es la duración del capítulo. Tiene la siguiente estructura: en los
primeros minutos se plantea de lo que tratará el capítulo, después de 8 minutos
se da un corte (fundido a negro) y se presenta el opening mientras el capítulo
sigue corriendo, luego hay un corte y empieza el desarrollo de la historia como
tal, y antes del último bloque se presenta el clímax de la historia, y
finalmente, al volver del ultimo corte comercial, se da el desenlace, donde se
resuelve el conflicto presentado en el capítulo.
*Ending o tag: Aparecen los créditos finales y hay musicalización.
*Avance: Mientras en la parte de abajo siguen pasando los créditos, en la parte superior salen escenas del próximo capítulo.
Así es como concluimos nuestro análisis esperando sus comentarios. :)
El siguiente vídeo se titula "Amores que duran poco", donde la idea salió a partir de experiencias personales del equipo, relacionados con el tema del desamor, y mucha creatividad. Se narra la historia de Felipe, quién está enamorado de Ana. Él por fin se decide por declararle su amor, pero no sabe la sorpresa que le espera.
Para la realización de este material se utilizaron encuadres de tipo narrativo, que describen la acción de la historia, además que se usaron para identificar a los personajes que participan en la trama. Otros encuadres que tomamos para el trabajo en menor medida fueron los expresivos, para crear énfasis en sus expresiones faciales y dar a resaltar alguna emoción del personaje.
Los retos a los que nos enfrentamos fue que no pudimos conseguir una base para poder colocar la cámara, por lo tanto algunas de nuestras primeras tomas salían muy movidas. También hubo problemas en la continuidad porque no podíamos mantener los elementos externos como alumnos, profesores que iban pasando, sillas, etcétera, por lo tanto en algunas tomas aparecen y a la siguiente ya no. Otro factor fue la iluminación, ya que en ciertos momentos era mucha la intensidad y en otras no tanto.
Lo de la base logramos sacarlo a delante cambiando encuadres que pudiéramos realizar sin ayuda de este y siendo lo más precisos posibles. Sobre la continuidad tratamos de aislarnos lo más posible de aquellos elementos que se vieran muy obvios o destacando la acción de la historia para que no se notaran esos cambios. Para la iluminación si nos costó más trabajo, pero calibrando la cámara fue como pudimos aminorar este problema.
Fue muy divertido realizar el trabajo, principalmente porque comúnmente siempre grabamos un vídeo sin cortar, como en fiestas o partidos de fútbol y aquí tuvimos que poner en práctica lo que aprendimos en clase. Nos hubiera gustado contar con un mejor equipo de vídeo para haber logrado una mayor definición de la imagen y apreciación. Aún así creemos que se logró el objetivo, que era mostrar diversos encuadres y que se justificara en la narrativa.
Ojalá les guste, y si no, dígannos qué no les gustó, en que podemos mejorar o que hubieran hecho ustedes ante los retos que nos enfrentamos. ¡Disfrútenlo! :)
La
fotografía es algo que ha evolucionado a lo largo del tiempo y lo hemos hecho
parte de nuestra vida, ya que nos ayuda a guardar aquellos momentos importantes
que vivimos e incluso de la historia del mundo. Pero también sirven para poder
contar historias, como en este caso. Nuestra fotosecuencia se denomina “Andando
por la plaza”. El lugar escogido fue plaza Coyoacán y presenta la historia de
un joven que acompaña a sus dos amigas a ese lugar, y que la verdad no la pasa
nada bien J.
En
la creación y realización de la presente fotosecuencia nos encontramos con dos
tipos de problemas: el primero fue tomar las fotografías en los lugares
correspondientes, ya que hay mucha seguridad, mientras que el segundo fue
técnico (angulación, encuadre, iluminación etc.).
Al
tomar las fotografías tuvimos la dificultad sobre la angulación, el encuadre, la
iluminación y la posición. La angulación y los encuadres, a veces, no eran correctos
o no se veían muy bien en la fotografía, así que teníamos que volver a tomarla.
Otro más fue el de la iluminación. Aunque estábamos dentro de la plaza, Centro
Coyoacán, en ocasiones nos fallaba, pues había poca o demasiada iluminación.
Afortunadamente casi todas las fotografías después de una segunda o tercera
toma salieron mejor.
Por
último, nosotros decidimos que nuestra fotosecuencia tendría todas las imágenes
en horizontal; no obstante, a veces olvidábamos esta parte importante del
trabajo y fotografiábamos en vertical. De manera que debíamos volver a tomar de
nuevo la fotografía para que todas quedaran uniformes.
Al
final logramos lo que queríamos mostrar y nos gustó lo que resultó de nuestro
trabajo.
Esperamos
que disfruten nuestro trabajo y hayamos cumplido nuestro objetivo: contar una
historia “andando por la plaza”.
De acuerdo con Raymond
Murray Schafer, el Paisaje Sonoro puede ser definido como “el entorno sonoro
concreto de un lugar real determinado, definido y utilizado”. Para nosotros, es la narración sonora que
cuenta una historia a través de distintos sonidos en distintos planos, que al escucharlos nos remiten a algo, ya sea porque estuvo en algo que vivimos o recordamos de algún lado.
Nuestra
narración de imágenes sonoras conforma
la historia de uno de nuestros integrantes, en especial, del equipo y, en este
sentido, intentamos crear el paisaje sonoro con las respectivas imágenes
sonoras para representar algunas actividades que realiza nuestro miembro, de
lunes a viernes.
Nuestro objetivo es que ustedes, lectores y escuchas,
identifiquen sin problema lo que narramos en nuestro trabajo. Asimismo, esperamos que
puedan identificar, por ejemplo, ¿en qué horario se encuentra ubicado nuestro
paisaje sonoro?, ¿cuáles son las actividades que realiza?, ¿cuántas son?, ¿qué
sonido no corresponde a ninguna actividad?, ¿en que plano
se encuentra este sonido?, y, la más importante, ¿qué te pareció nuestro
trabajo?, ¿logramos nuestro objetivo?
Esperamos que disfruten de nuestro trabajo y que logren identificar el paisaje sonoro.
El
Jardín Digital, de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM, fue
el lugar donde realizamos la actividad sonora. El lugar lo constituye un
espacio medianamente amplio, con mesas de cemento y piso de adoquín. Asimismo,
encontramos cuatro barreras sonoras: la
primera es el Edificio “B”, que limita de alguna forma la percepción de
sonidos; la segunda es el Edificio “F”; la tercera son los árboles y la flora que se encuentran a un costado del ya
mencionado jardín digital y la cuarta y última barrera es el techado del mismo
espacio.
Seleccionamos el sonido de la escoba barriendo porque nos pareció el
sonido más rítmico y pensamos que este sonido —y no sólo éste, sino todos— nos
pueden motivar un estado de ánimo. También queríamos discutir qué sensación nos
podría producir; queríamos encontrar si había acuerdo o desacuerdo en lo que el
sonido nos producía a cada uno de los integrantes del equipo.
Los puntos que rescatamos de esta sesión auditiva fueron los siguientes:
El sonido es fuerte y claro,
semejante al sonido que hace un rasguño, y es rítmico, ya que podemos
identificarlo frecuentemente, cada determinado tiempo. Era un sonido agudo.
El sonido se oiría durante
la mañana (7:00 a 9:00 am principalmente), de lunes a viernes; esto porque, generalmente,
es cuando los de intendencia empiezan a hacer limpieza en la Facultad.
Fue frecuente el sonido.
Duró desde que iniciamos la actividad hasta que la terminamos. Cada segundo se
oía el sonido y luego otro segundo de silencio, y así sucesivamente. Esto
marcaba un ritmo.
El sonido se complementa puesto
que es algo que es común escuchar en la Facultad, junto con el sonido de las
bancas, las platicas entre alumnos (murmullos), entre otros sonidos más. A
demás influye el clima, ya que en las escuelas o avenidas cuando llueve barren
las hojas que cayeron después de la lluvia. Aquí también aplicaría el lugar,
porque la escuela está rodeada de árboles que hace que sea indispensable el
barrer las hojas.
El agua puede ser un
elemento, ya que al combinarse con las hojas “ilumina” el sonido, al igual que
el suelo, ya que no es lo mismo barrer tierra u hojas secas. El agua y el suelo
pueden ser factores que lo identifiquen.
Algunas características que
encontramos es que nos remite a las escuelas, porque ahí es común el uso de
estas escobas, al igual que en las calles de la ciudad de México, esto sería
algo geográfico. También trae consigo el símbolo del barrendero, con su overol
naranja y su carro con botes de basura. Podría también ser símbolo de limpieza
el sonido, ya que cuando se barre, generalmente, es porque está sucio el lugar
donde se ejecuta la acción.
Si encontramos este sonido
en otros entornos (el sonido aislado, mas no el conjunto de sonidos con pájaros
etc.), como ya hemos comentado es común en las escuelas, y aquí puede haber
semejanza. También podemos encontrarlo en un ambiente urbano, calles y
avenidas.
Nos trajo a la memoria
nuestra vivencia en la primaria, visitas al zócalo, por lo mismo que en estos
lugares se puede encontrar este sonido. También nos remitió a la lluvia y
hojas, por el contexto en el que se usan esas escobas.
Cambió de volumen, porque al
principio el sonido se ubicaba en un lugar más lejano al nuestro y, conforme
avanzó el tiempo, estuvo más cerca, tanto que pudimos ubicar el lugar de donde
venía y ver quién y qué producía el sonido.
El sonido es común oírlo en
la Facultad, pero se nos hizo aburrido y tranquilo; hasta nos pareció que el
ritmo no era alegre. Podemos decir que no causó gran impacto en nuestra
perspectiva de ver el entorno o nos hizo verlo de manera diferente.
Con esta actividad pudimos darnos cuenta que podemos apreciar un sonido de maneras en las que no es muy común hacerlo ya que la mayoría de las veces oímos, pero no escuchamos. A demás podemos atribuirle significados que antes no hubiéramos visto que tenían.
Para la actividad del paseo
sonoro escogimos el parque Vivero Coyoacán, conocido comúnmente como “Los Viveros
de Coyoacán”. Este lugar está situado en la delegación Coyoacán, a la salida de
la estación Viveros de la línea 3 del Metro, por Av. Universidad y Progreso, al
sur de la Ciudad de México. El parque cuenta con diferentes áreas donde se da
la producción de diversas plantas, que sirven para la conservación del medio
ambiente; también hay espacios recreativos y deportivos para uso público.
El lugar donde dimos nuestro
paseo fue en el sendero cerca de Av. Progreso. Ahí, la gente puede correr o
caminar mientras observa a su alrededor un paisaje arbolado, de distintas
especies, y otras plantas. Cabe destacar que el lugar por donde puedes caminar o
correr está marcado por un camino de grava rojiza.
Durante
la actividad utilizamos un Sony Xperia Miro, para la
captación de imágenes y audio.
Cuando llegamos al lugar
hicimos un primer recorrido, donde escuchamos los pasos de las personas que
caminaban, corrían o trotaban, así como sus voces al platicar o hacer
interjecciones causadas por el esfuerzo o el agotamiento físico (uff; ah, ah, ah; fu-fu-fu; aah; etc.).
Lo antepuesto fue nuestra primera impresión auditiva.
En nuestro
segundo recorrido intentamos sensibilizarnos más auditivamente y escuchar con mayor
atención. Así, pudimos distinguir sonidos naturales y sonidos mecánicos. Los
primeros correspondían al viento, a las caminatas, trotes o corridas, a las
interjecciones o el chiflido y las voces de las personas, si consideramos que
el hombre es producto de la naturaleza. Mientras que los sonidos mecánicos fueron
tres: el de la máquina que se asemejaba al sonido de un gran ventilador de un
centro comercial, el sonido producido por un aparato para hacer abdominales –éste
no estuvo dentro de nuestro paseo—y los sonidos de los motores de los autos al
acelerar en la vía pública.
Cuando ponemos atención a
los sonidos que se generan en nuestro entorno inmediato —en este caso, el
parque— podemos escuchar los planos sonoros que revisábamos en clase. Así pues,
lo primero que percibimos fueron los pasos de la gente que corría, trotaba o
caminaba en el parque “Los viveros de Coyoacán” que, regularmente, se
encontraban en primer plano.
En ocasiones, el sonido de
los pasos trascendía de una intensidad
fuerte a una débil, esto a medida que las personas se acercaban a nosotros o se
iban alejando. De esta manera, los sonidos de las voces y los pasos se
manifestaban, dependiendo el fragmento de tiempo, en un primer o segundo plano;
esto ocurrió a lo largo de los 41 segundos que duró nuestro paseo sonoro.
En un tercer plano
encontramos sonidos de diferentes naturalezas, tales como el sonido de una
máquina que no se alcanza a percibir —suponemos que es por la calidad de
nuestro micrófono— y el sonido del tránsito que circulaba a las 11:45 de la
mañana en Av. Progreso.
Asimismo, nos atrevemos a
comentar que había un cuarto plano: la canción I got a feeling del grupo The Black Eyed Peas, que se percibía muy
tenue y para captarla teníamos que poner mucha atención. Posteriormente,
descubrimos que el sonido de la música provenía del deportivo que se encuentra
dentro de “Los Viveros De Coyoacán”, en donde jóvenes y señores, al ritmo de la
música, se ejercitan y practican box. Lamentablemente, el sonido de la música
no se escucha debido a nuestro medio de captación de sonidos.
Clasificando todos los
sonidos que ubicamos, tenemos ritmos y tonos. Los ritmos son prácticamente
tres: el primero es el de los pasos originados por una caminata, que van de un
segundo y un silencio, un segundo y un silencio (sonaba pam-pam; pam-pam; etc). El segundo es el trote, donde el sonido del
paso era más rápido; su duración era menor a un segundo y también había un
intervalo de silencios entre los pasos (el sonido era pam-pam-pam.) El tercer ritmo fueron los pasos causados por correr;
estos duraban mucho menos que los del trote e iban más rápidos y con un
intervalo de silencio casi imperceptible (su sonido era pam-pam-pam-pam-pam-pam…).
Los tonos los reconocimos
principalmente en las voces: la voz grave era del señor y la voz aguda de la
señora, quienes conversaban; también los sonidos de los claxon tenían distintos
tonos, ya que unos eran más agudos que otros. Y fuera del paseo sonoro, en la
canción se escuchaban tonos más agudos, y en otras ocasiones más graves.
Las fuentes de la mayoría de
los sonidos en el parque provenían de la naturaleza o de la interacción de las
personas con ésta (el choque de las piedras contra los pies al caminar, correr
o trotar). Los sonidos mecánicos eran los producidos por maquinaria (los autos,
la máquina que nos remitía al ventilador del centro comercial y la música).
Escuchar los
sonidos como elementos aislados causan una reacción sumamente diferente a
escuchar un conjunto de sonidos, urdidos entre sí, que componen una banda sonora (las voces, la
música, el silencio entre los pasos, etc.). Entonces, si escuchamos todos los
elementos, no aislados sino juntos, obtenemos ésta “composición musical”
interpretada por diferentes instrumentos que le dan particularidad y
originalidad.
Así, partiendo
de la premisa de que la realidad no es estática, sino que está en constante
movimiento y cambio, esta melodía ambiental no es posible trasladarla a otro contexto.
Los argumentos que damos son los siguientes:
Difícilmente se pueden reunir
todos estos elementos en otro espacio y en otro tiempo.
Aunque se logre reunir todos
estos elementos en otro espacio, éste puede modificar el sonido. Por ejemplo,
estos elementos no sonarán de la misma manera en “Los Viveros de Coyoacán” que
en el “Parque España”, en la Condesa, ya que en el segundo influyen diversos
factores, y aún menos, sonarán igual que en un parque de provincia.
El tiempo es otro factor que
modifica nuestra atmósfera sonora. La modifica en tanto que no es lo mismo
escuchar todos estos elementos a las 3 am de la mañana, que en alguna hora pico
(12 del día, por ejemplo).
Otro punto es el clima: los
adoquines que están en la entrada de los Viveros, con el calor comenzarían a
“crujir”, mientras que con el frío no se escucharían. Asimismo, la madera con
la humedad tiende a hincharse y crujir.
Un último factor es el día. No es
lo mismo un lunes o un martes, a un viernes o sábado en donde se manifiesta un mayor
ajetreo en casi toda la ciudad.
Por tanto, escuchar sonidos
de manera aislada no es lo mismo que escucharlos de manera conjunta, ya que la
armonía de nuestra composición sonora cambia. Creemos que logramos el objetivo
de la actividad, puesto que pudimos sensibilizar nuestra capacidad auditiva y
comenzamos un proceso para educar el oído. Oír no es lo mismo que escuchar:
oír consiste sólo en percibir los sonidos, mientras que
escuchar implica poner mayor atención; oír y escuchar nos ayudó a apreciar y
distinguir los sonidos desde otra
perspectiva.
Este es el blog del equipo "Los ángeles de Ginis", dónde subiremos los trabajos realizados en la materia de Discurso Audiovisual 2014-1. Con la ayuda de nuestra maestra Gina y los "Omares" esperamos realizar buenos trabajos.
